Khi sân khấu tóc trở thành không gian văn hóa

Khi sân khấu tóc trở thành không gian văn hóa
BTC Hair show - Festival of colors và các nhà tạo mẫu tóc. (Ảnh: T.Huyền)

(PLVN) - Không còn dừng lại ở kỹ thuật làm đẹp thuần túy, ngành thời trang tóc Việt Nam đang bước vào giai đoạn chuyển mình mạnh mẽ, nơi mái tóc trở thành một hình thức biểu đạt văn hóa, cá tính và bản sắc sáng tạo.

Sáng tạo mang bản sắc

Những sự kiện như “Hair show - Festival of colors” sẽ tổ chức tại Hang Ngọc Rồng (Cẩm Phả, Quảng Ninh) vào ngày 10 - 11/3/2026 là minh chứng rõ nét cho hành trình đưa nghệ thuật tóc Việt thoát khỏi không gian quen thuộc của salon, để hòa nhập vào dòng chảy của công nghiệp văn hóa và thời trang đương đại.

Bà Vũ Ngọc Quyên - đại diện Global Idea - Trưởng BTC “Hair show - Festival of colors 2026” cho hay, đây là cuộc hành trình đánh thức sắc màu, kết nối năng lượng, thăng hoa nghệ thuật tóc. “Hair Tour - Festival of colors” không chỉ là một chuyến đi, không chỉ là một sân khấu. Đó là hành trình thức tỉnh cảm xúc, sáng tạo của những con người làm đẹp bằng cả trái tim, cùng nhau viết tiếp hành trình tự hào của ngành tóc Việt Nam. Khi sắc màu không còn nằm trên bảng màu mà chảy trong từng chuyển động của bàn tay người nghệ sĩ.

Bà Quách Thanh Huyền - Chủ tịch Câu lạc bộ Tóc đẹp Việt Nam cho hay, “Hair show - Festival of colors 2026” mang thông điệp tôn vinh màu sắc, cá tính, sáng tạo không giới hạn, là nơi hội tụ các nhà tạo mẫu tóc chuyên nghiệp, chuyên gia và cộng đồng yêu nghề trên cả nước. Chương trình không chỉ là sân khấu trình diễn kỹ thuật tóc, mà còn là hành trình lan tỏa cảm hứng, kết nối và khẳng định giá trị của người làm nghề. Việc lựa chọn Hang Ngọc Rồng - một không gian thiên nhiên kỳ vĩ làm địa điểm tổ chức “Hair show -Festival of Colors” mang ý nghĩa vượt ra ngoài yếu tố dàn dựng. Đây là cách ngành tóc Việt khẳng định khát vọng bước ra khỏi giới hạn không gian khép kín, đối thoại với thiên nhiên, văn hóa và cộng đồng.

Trong không gian ấy, mái tóc không chỉ được chiếu sáng bởi đèn sân khấu, mà còn phản chiếu ánh sáng tự nhiên, hòa vào nhịp thở của đá, của hang động, của thời gian. Điều này cho thấy một xu hướng rõ rệt của thời trang tóc Việt: gắn kết sáng tạo với bối cảnh văn hóa - địa lý, thay vì sao chép những mô hình trình diễn quốc tế.

Sự kết hợp giữa nghệ thuật tóc và không gian di sản, danh thắng cũng mở ra hướng đi mới cho ngành, khi thời trang không còn là câu chuyện của riêng sàn catwalk, mà trở thành một phần của trải nghiệm văn hóa, du lịch và công nghiệp sáng tạo. Đây chính là nền tảng để ngành thời trang tóc Việt tìm được tiếng nói riêng trên bản đồ khu vực.

Đưa thời trang tóc vào dòng chảy công nghiệp văn hóa

Dù có nhiều tín hiệu tích cực, ngành thời trang tóc Việt vẫn đối mặt với không ít thách thức. Đó là sự thiếu vắng hệ thống đào tạo bài bản về sáng tạo và nghệ thuật tóc, sự phân hóa trình độ giữa các khu vực, cũng như áp lực cạnh tranh từ các xu hướng quốc tế.

Bên cạnh đó, việc xây dựng thương hiệu cá nhân và thương hiệu ngành vẫn còn manh mún, chưa có chiến lược dài hơi để đưa thời trang tóc Việt ra khu vực và thế giới. Điều này đòi hỏi sự chung tay của nhà tạo mẫu, đơn vị tổ chức, hiệp hội nghề nghiệp và các cơ quan quản lý văn hóa.

Tuy nhiên, chính trong thách thức ấy, những sự kiện mang tính tiên phong như “Hair show - Festival of colors” cho thấy khát vọng và tiềm năng rất lớn của ngành. Khi người làm nghề dám nghĩ lớn, dám kể câu chuyện của mình và dám đặt mái tóc vào những không gian sáng tạo mới, ngành thời trang tóc Việt hoàn toàn có cơ hội bước sang một giai đoạn phát triển mới.

Một trong những dấu hiệu quan trọng cho thấy sự trưởng thành của ngành thời trang tóc Việt là sự xuất hiện ngày càng rõ nét của tư duy bộ sưu tập. Thay vì những mẫu tóc rời rạc, nhiều nhà tạo mẫu đã bắt đầu xây dựng concept, chủ đề, bảng màu và câu chuyện xuyên suốt cho từng bộ sưu tập.

Bộ sưu tập “Lắng”. (Ảnh: N.Quyên)
Bộ sưu tập “Lắng”. (Ảnh: N.Quyên)

Tại “Hair show - Festival of colors”, 20 nhà tạo mẫu cùng giới thiệu các tác phẩm theo bốn mùa Xuân - Hạ - Thu - Đông, mỗi mùa gắn với một trạng thái cảm xúc và tinh thần sáng tạo. Cách tiếp cận này cho thấy ngành tóc Việt đang tiệm cận với phương thức làm thời trang chuyên nghiệp, nơi sáng tạo không chỉ dựa trên kỹ thuật, mà còn dựa trên tư duy nghệ thuật và khả năng kể chuyện.

Chính tư duy bộ sưu tập giúp mái tóc vượt khỏi chức năng làm đẹp thông thường để trở thành một thành tố của ngôn ngữ thị giác, có khả năng đối thoại với trang phục, âm nhạc, ánh sáng và không gian trình diễn. Đây là yếu tố then chốt để ngành tóc Việt hòa nhập sâu hơn vào hệ sinh thái thời trang và nghệ thuật biểu diễn.

Ông Đoàn Anh Đức - Phó Chủ tịch CLB Tóc đẹp Việt Nam gợi mở, “Festival of colors” sẽ đưa các nhà tạo mẫu tóc bước ra khỏi salon, rời xa guồng quay công việc thường nhật để chiêm nghiệm, tái tạo năng lượng, kết nối cộng đồng, lan tỏa giá trị và khẳng định bản lĩnh nghề. Tại đây, các nhà tạo mẫu không chỉ trình diễn nghệ thuật tóc mà quan trọng hơn, biến mỗi người tham gia trở thành một mảnh ghép sắc màu độc bản. Mỗi màu sắc đều có linh hồn và mỗi người nghệ sĩ tóc chính là người thổi linh hồn đó vào cuộc sống”.

Các hoạt động giao lưu, talkshow như “Sắc màu nghề tóc & bản ngã sáng tạo” trong khuôn khổ “Hair show - Festival of colors” cho thấy nhu cầu rất lớn của giới tạo mẫu trong việc được lắng nghe, được chia sẻ và được thừa nhận giá trị sáng tạo. Ở đó, câu chuyện không chỉ xoay quanh kỹ thuật, mà còn là hành trình tìm kiếm bản sắc cá nhân, vượt qua áp lực thị trường và giữ gìn đạo đức nghề nghiệp, tránh tình trạng manh mún, sao chép xu hướng hoặc chạy theo thị hiếu ngắn hạn.

Nhà tạo mẫu tóc Đỗ Đức Ánh - Cố vấn chiến lược thương hiệu ngành tóc nhận định đến thời điểm hiện tại, ngành tóc Việt Nam dần có vị trí rõ ràng trên bản đồ ngành tóc thế giới. Các tác phẩm của nhà tạo mẫu Việt Nam không phụ thuộc hay sao chép bất kỳ trường phái nào trên thế giới. Sự khéo léo, chăm chỉ, tinh thần ham học hỏi cùng niềm đam mê nghề nghiệp đã giúp người làm tóc Việt Nam từng bước tạo dựng bản sắc riêng, biến những hạn chế ban đầu thành lợi thế cạnh tranh.

Nhà tạo mẫu tóc Vân Diệu Thiện cũng cho rằng, thời trang tóc Việt Nam có xu hướng kết hợp các yếu tố văn hóa truyền thống, như hình ảnh tóc và khăn vấn ở những con phố, tạo nét đặc trưng riêng, thu hút sự chú ý. Các nhà tạo mẫu Việt Nam không ngừng cập nhật kỹ thuật mới, học hỏi từ thế giới để tạo ra những tác phẩm có tính ứng dụng cao và mang tính nghệ thuật, không chỉ bó hẹp trong nước. Sức mạnh của truyền thông số và mạng xã hội giúp các tác phẩm, ý tưởng tóc Việt tiếp cận khán giả toàn cầu nhanh chóng. Các lễ hội, Hair show, cuộc thi càng nhiều càng mở ra cơ hội cho các nhà tạo mẫu tóc quảng bá tài năng và văn hóa Việt lan tỏa trên thế giới.

Việt Nam đang thúc đẩy phát triển công nghiệp văn hóa, ngành thời trang tóc có nhiều cơ hội để khẳng định vai trò của mình. Mái tóc cũng là một phần của thời trang, gắn chặt với điện ảnh, âm nhạc, sân khấu, quảng cáo và truyền thông số. Một kiểu tóc mang tinh thần Việt, cảm hứng từ thiên nhiên, lịch sử hay đời sống đương đại có thể trở thành dấu ấn nhận diện, giống như trang phục truyền thống hay họa tiết bản địa.

“Hair show Festival of Colors” với thông điệp tôn vinh màu sắc, cá tính và sáng tạo không giới hạn cho thấy ngành tóc Việt đang từng bước đi theo hướng này, coi sáng tạo là động lực cốt lõi và coi văn hóa là nền tảng phát triển lâu dài.

Phát triển ngành thời trang tóc Việt không chỉ là câu chuyện của kỹ thuật hay xu hướng, mà là hành trình khẳng định bản sắc trong sáng tạo. Mỗi mái tóc, nếu được thổi hồn bằng văn hóa, cảm xúc và tư duy nghệ thuật, đều có thể trở thành một tác phẩm kể câu chuyện Việt Nam theo cách riêng.

Từ salon đến sân khấu, từ không gian đô thị đến những danh thắng thiên nhiên, mái tóc Việt đang dần tìm được tiếng nói của mình. Và khi những người làm nghề tiếp tục nuôi dưỡng đam mê, kết nối cộng đồng và đặt sáng tạo lên hàng đầu, ngành thời trang tóc Việt sẽ không chỉ đẹp hơn, mà còn sâu sắc hơn, tự tin hơn trên hành trình hội nhập và phát triển.

Thuỳ Dương